پرتره سیاه قلم استاد فریدون مشیری

درباره پرتره فریدون مشیری اثر مریم منصوری :

پرتره فریدون مشیری از مجموعه عکس های استاد فخرالدین فخرالدینی توسط مریم منصوری کشیده شده است. این اثر دارای ابعاد 50 در 70 می باشد.

استاد فخرالدین فخرالدینی مجموعه ای نفیس از عکس شاعران، نقاشان و نام آوران ایرانی دارند. مجموعه بسیار نفیس استاد فخرالدین فخرالدینی، با کیفیت بسیار بالا می باشد، که برای نقاشی های هایپررئال منبع و ماخذ بسیار خوبی برای مراجعه هستند.

پرتره فریدون مشیری به سبک هایپر رئال و با تکنیک سیاه قلم کشیده شده است.

مریم منصوری در مورد نقاشی چهره فریدون مشیری می گوید:

“معمولا هنرمندانی که سیاه قلم انجام میدهند، از روش جز به کل استفاده میکنند. به طور مثال روی یک چشم کار میکنند و بعد آن رو تداوم و بسط میدهند تا به قسمت های دیگر صورت برسند. “

اما مریم منصوری در نقاشی چهره فریدون مشیری، همانند دیگر طراحی های سیاه قلم خود، مانند پرتره استاد شهریار و پرتره هوشنگ ابتهاج، از کل به جزء کار کرده اند. مانند طراحی. یعنی یک کلیت در نظر گرفته و سپس به جزئیات پرداخته اند. مثل یک مجسمه ساز و مثل یک طراح که یک نمای کلی از سفال، گل، چوب، سنگ یا … را در نظر میگیرد و بعد سراغ جزئیات جمجمه، حدقه چشم ، برآمدگی ها و فرورفتگی های بینی، برجستگی ها گونه و… می رود

به همین ترتیب، مریم منصوری در طراحی چهره استاد فریدون مشیری، اول از تیرگی های بک گراند وارد موها شده است و پس از حجم دهی جمجمه، با سایه و روشن، فرورفتگی و برجستگی های صورت را ایجاد کرده است و بعد وارد جزئیات بیشتر شده است.

بک گراند این اثر، تماما توسط دوده و کف دریا تیره شده است. این تیرگی تا داخل موها و انحنای جمجمه آمده است. موها توسط تیغ از درون تیرگی بیرون آمده است. در طراحی چهره استاد فریدون مشیری، فضای مثبت به نسبت بیشتر از فضای منفی و صورت بارزتر است. 

تیرگی های صورت با ترکیبی متناسب، توسط دوده و کف دریا به دست آمده، نورها در بعضی قسمت ها، از سفیدی مقوا باقی مانده و در بعضی قسمت ها هم توسط مداد کنته سفید و پاک کن مدادی ایجاد شده است.

چین و چروکها به خصوص در پیشانی، توسط محو کن و با تاکید بر تیرگی ها و عمق خط و چروک کشیده شده و با محو کن به اطراف تعمیم داده شده است. قسمتی از صورت در بک گراند رفته و تیره شده است. از درون تیرگیها توسط پاک کن و تیغ، نورها بیرون آمده است.

طبیعی بودن لبخند روی لب استاد بسیار مهم است چرا که بسیار طبیعی کار شده و القاگر حس صورت می باشد.

مریم منصوری تمام سعی خود را در به وجود آوردن لبخندی طبیعی کرده است.

مریم منصوری می گوید :

” وقتی به جزئیات پرداخته میشود، باید خیلی دقیق و با ریزه کاری روی هر قسمت کار انجام شود و طرح دیده شود. حتی نباید از یک میلی متر طرح اصلی هم به سادگی گذشت. “

متریال استفاده شده در نقاشی سیاه قلم استاد فریدون مشیری:

برای انجام جزییات و ریزه کاری ها در طراحی پرتره فریدون مشیری، مداد کنته، کنته سفید، انواع پاک کن ها، تیغ، لاک سفید، گواش سفید و حتی سوزن و بسیار متریال دیگر به کار می آید.

بک گراند این اثر، تماما با دوده و کف دریا کار شده است

مریم منصوری تمام خلل و فرج پوست را با محو کن و پاک کن مدادی و لکنه بسیار ظریف و دقیق کار کرده است.

در نهایت برای فیکس ماندن و براق تر شدن و یکنواختی کار، فیکساتور از فاصله ۳۰ سانتی متری بر کار پاشیده شده است.

اگر برای جلوه بیشتر در طراحی چهره، درخشش یا تیرگی بیشتری نیاز است، این درخشش یا تیرگی بیشتر را با متریال مناسب ایجاد کنیم؛ چراکه زیباتر شدن نقاشی بخاطر همین کنتراست ها می باشد. با کنتراست بیشتر، شاهد جلوه بیشتری در اثر هنری هستیم و بیننده از دیدن اثر لذت بیشتری میبرد.

مریم منصوری در مورد نقاشی سیاه قلم پرتره فریدون مشیری می گوید :

” برای نقاشی پرتره استاد فریدون مشیری ، تقریبا حدود دو هفته تلاش شبانه روزی انجام شد. “

شاید به همین دلیل است که در نقاشی مریم منصوری، شاهد ریزه کاری های بسیار می باشیم. به گونه ای که گویا شاهد عکسی از استاد فریدون مشیری هستیم نه نقاشی چهره این هنرمند.

مقوای استفاده شده در طراحی چهره استاد فریدون مشیری:

پرتره فریدون مشیری، روی مقوای اشتنباخ کار شده است. میتوان روی مقوای فابریانو هم کار کرد، ولی نوعی از مقوای فابریانو که گرم پایینی داشته و بافت زیادی نداشته باشد. چون وقتی گرم بالا باشد، خلل و فرج بیشتر شده و برای خط انداختن با مداد و … ممکن است نتوانیم دقت مورد نظر را انجام دهیم.

استفاده از فیکساتور در نقاشی چهره فریدون مشیری:

بعد از اتمام کار، برای فیکس شدن و ماندگاری نقاشی چهره فریدون مشیری، از فیکساتور استفاده شده است.

استفاده از فیکساتور بعد از اتمام طراحی اثر ضروری می باشد. چرا که بعد از سالیان سال، کار سالم بماند. برای این کار، هر فیکساتوری میشود استفاده کرد، اما فیکساتورهای خارجی قطعا بهتر هستند.

نکته مهم در استفاده از فیکساتور در طراحی چهره:

طرز استفاده صحیح به این شکل است که فیکساتور را برای چند ثانیه کنار تابلو میزنیم و پخش میکنیم. وقتی دانه ها به صورت یکنواخت پخش شد، روی کار میگیریم و از فاصله سی سانت به بالا، دست را به صورت خیلی یکنواخت از بالا به پایین و از چپ به راست حرکت می دهیم. نباید دست را یکجا نگه داشت. بعد از زدن فیکساتور، مقوا را روی یک سطح  افقی صاف مثل میز، کابینت یا … قرار میدهیم تا مطمئن شویم مقوا خشک شده است.  

به هیچ عنوان فیکساتورها به صورت مستقیم روی کار زده نشود، چرا که در ابتدا فیکساتور یک سری دانه های متراکم تر دارد که باعث لکه شدن کار می گردد. دوده ها خاصیت چرب دارند و بعضی قسمت ها، با پاشیدن فیکساتور روی دوده ها، دوده ها به یکباره جمع شده و دید بصری خوبی بوجود نمی آورد.

همانگونه که مشاهده می کنید، در  نقاشی پرتره فریدون مشیری، فیکساتور به صورت کاملا حرفه ای استفاده شده است.

قاب کردن اثر هنری :

بعد از خشک شدن مقوا، میتوانیم برای قاب کردن، دور اثر را پاسپارتو کنیم. میشود پاسپارتو هم انجام ندهیم و خود اثر را قاب کنیم.